Le vêtement : fabrique de nos modes et de nos mondes

19.11 → 19.11.2025

Événement Gratuit

Les périodes clés de la vie sont souvent marquées par les vêtements que l’on choisit de porter : à la grandiloquence de l’adolescence – et ses écarts –, succède l’affirmation ou l’absence d’un style à l’âge adulte, quand le confort se substitue aux tentatives hors des sentiers battus. Le vêtement nous habille et nous définit – individuellement et collectivement.

Une soirée pour explorer les sapes, les looks, les tenues, les costumes que nous portons comme apparats – un mouvement de balancier permanent entre affirmation identitaire et ralliement aux familles stylistiques et communautaires que l’on épouse.

Au programme

Cette soirée structurée en deux temps forts invitera le public à l’introspection de ses faux pas vestimentaires, et ainsi à questionner les styles qu’il a adoptés, reniés et explorer son rapport intime au vêtement : un total look, un T-shirt collector, une ceinture fétiche ou un bandana ramené d’un voyage.

Un temps de discussion réunira artistes, collectifs et penseurs sur le sujet en début de soirée, suivi d’une présentation inédite de Costumes, le défilé documentaire de Mathilde Vallantin Dulac réalisé à partir d’entretiens menés dans le 19ème arrondissement de Paris et à Aubervilliers.

L'exposition Trouver son monde sera accessible jusqu'à 19h30, et le bar de la Galerie restera ouvert pour prolonger les discussions en toute convivialité.

Conférence - la Galerie du 19M — © le19M x Margaux Salarino

Table ronde en partenariat avec Kink, le talk-show culturel hebdomadaire de Sonique.
19h15 - 20h15

Le journaliste Marcus Belonne reçoit Vincent Frédéric-Colombo, designer et fondateur du collectif La CRÉOLE, pour explorer la manière dont le vêtement devient un langage commun, un outil d’expression et de rassemblement. À travers son travail, Vincent interroge la façon dont les habits peuvent cristalliser des identités, créer du lien et faire communauté.

Aux côtés de Anis Rhali et Yvane Jacob, Marcus ouvrira la discussion sur nos rapports culturels aux vestiaires et aux vêtements, sur ce qu’ils révèlent de nos sociétés, et sur la manière dont chacun peut y trouver — ou y inventer — son propre monde.

Représentation de Costumes
20h30 - 21h

Costumes est un défilé documentaire né d’une série d’entretiens menés place Gambetta par Mathilde Vallantin Dullac. Présentée pour la première fois en 2021, la pièce est réécrite pour la Galerie du 19M à partir de témoignages d’habitants du 19ᵉ arrondissement de Paris et d’Aubervilliers. Mathilde Vallantin Dulac leur a posé la même question : « Quels gestes faites-vous entre le moment où vous vous réveillez et celui où vous franchissez la porte de chez vous ? »

Les personnages issus de ces récits sont interprétés par des comédiens amateurs. Ce conte sociologique est mis en scène à la croisée de la télé-réalité et de la cérémonie du lever de la Reine : un enchaînement de fragments de vies intimes et de rituels d’habillage réalistes.

Un défilé de mode dure en moyenne entre 7 et 11 minutes. Ici, il durera 30 minutes.

Préparer votre visite

Cette événement est en partenariat avec KINK.

Gratuit et accessible à tous, sur réservation
L'exposition Trouver son monde sera spécialement ouverte jusqu'à 19h30
Carte sucrée et salée pensée pour l'événement par le Café du 19M

Si les réservations sont complètes en ligne, il est possible de retirer un billet sur place le jour même dans la limite des places disponibles.

À propos

Mathilde Vallantin Dulac

Artiste

Mathilde Vallantin Dulac vit et travaille à Paris. Elle fabrique dans l’espace des images, des identités, et des récits. Formée comme styliste et designer textile, elle développe depuis 2017 sa pratique artistique en tant que scénographe et set designer.

À partir de 2020, elle nourrit son appétence pour l’exploration des espaces scéniques et se demande, à quelles personnes consacrons-nous notre temps et quelles histoires rythment nos vies contemporaines ?

Le projet COSTUMES, 340 rue de Pyrénées voit le jour en 2021 dans un désir pro- fond de connaître les habitants de son quartier du XXème arrondissement et de donner un sens au vêtement. Son univers puise dans des inspirations transversales. L’écriture de Pierre Michon ou d’Henri Bosco en fait partie ; l’histoire vue par Arlette Farge, entre autres.

Vincent Frédéric-Colombo

Artiste et designer guadeloupéen pluridisciplinaire

Né à Paris en 1990 et ayant grandi en Guadeloupe jusqu’à ses 18 ans, Vincent Frédéric-Colombo est un artiste et designer guadeloupéen pluridisciplinaire.

Formé au design produit, il a également étudié la sociologie et l’anthropologie avant de se spécialiser en design de mode à la HEAD à Genève. Basé à Paris depuis 2012, il devient assistant manager du concept-store londonien Kokon To Zai (KTZ) Paris jusqu’en 2017.

Il cofonde en 2014 avec la photographe Fanny Viguier le duo CREOLE SOUL, questionnant les liens entre identité, photographie et mode. Leur exposition “CREOLE by CREOLE SOUL” marque la genèse du collectif LA CREOLE, officiellement lancé lors de la Fashion Week Homme en janvier 2018 à Montreuil.

LA CREOLE fusionne direction artistique, réflexion identitaire et énergie festive, mêlant art, mode et musique au cœur d’un projet social et culturel.

En 2021, Vincent fonde sa propre marque C.R.E.O.L.E, acronyme de Conscience Relative à l’Émancipation Outrepassant Les Entraves; un manifeste d’émancipation et de mémoire collective, distinct des activités du collectif. La marque intègre le calendrier officiel de la Fashion Week Homme de Paris en juin 2023, comme nouvelle maison indépendante émergente.

En juillet 2024, il fait une apparition remarquée dans le tableau “Festivité” de la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques de Paris 2024, consolidant son ancrage dans une scène culturelle mondiale où création, héritage et libération dialoguent avec intensité.

Yvane Jacob

Autrice et journaliste, spécialisée en histoire de la mode

Ancienne responsable de collection pour plusieurs maisons de mode, Yvane Jacob est autrice et journaliste, spécialisée en histoire de la mode.

Elle tient le compte Instagram Sapé comme Jadis, participe à des émissions à la radio et à la télévision, et travaille régulièrement avec des institutions culturelles autour de sujets liés à l'histoire du vêtement.