la Parcelle et l’association Fetart exposent la série Un peu d'eau claire et des peupliers à perte de vue de Cuong Chau Lê.
- Tout public
- En extérieur
- Entrée libre
la Programmation
la Parcelle et l’association Fetart exposent la série Un peu d'eau claire et des peupliers à perte de vue de Cuong Chau Lê.
La Maison des Petits du CENT-QUATRE PARIS s’installe sur la Parcelle et accueille parents et enfants tous les mercredis et les samedis de 15h à 18h dans un espace convivial, qui se déploie à l'intérieur et à l'extérieur.
Les Imprint-Sculptures de l'artiste Wiktoria utilisent la pierre comme catalyseur d’expérience, visant à rétablir une relation entre l’humain et l’environnement.
Les Habitants (les miroirs), de l'artiste Thibault Lucas est une installation invisible.
L'installation Parasol Tree House a été pensée par l'Atelier CRAFT, studio de création et de fabrication situé à Aubervilliers qui conçoit des projets à la croisée de l'art, du design et de l'architecture.
Les ateliers de jardinage pour les enfants à partir de 3 ans sont encadrés par Vergers Urbains en présence des parents. Des jeux sont proposés par Vergers Urbains pour permettre aux enfants d'apprendre sur les plantes, les cycles de vie, et l'importance de prendre soin de l'environnement de manière amusante et interactive.
Empreint de symbolisme, le bijou cristallise les récits et les émotions de celui qui le porte. Cet atelier propose d’expérimenter le pouvoir narratif du bijou en créant des échantillons de matières modulables, confectionnés à partir de matériaux réemployés.
Un dimanche matin par mois sur la Parcelle, Ta Mère Nature propose aux participants de s’initier aux pratiques de la permaculture et aux enjeux de la biodiversité en milieu urbain.
Cet atelier de céramique est dédié à la création de mangeoires à oiseaux grâce aux techniques du modelage et de l’estampage.
Le cycle d’ateliers conçu avec La Station - Gare des Mines propose différentes approches de la céramique (modelage, façonnage et différentes techniques de finitions) pour la réalisation de fontaines à eaux, de mangeoires, et de nichoirs pour oiseaux que les participants pourront conserver à l’issue de chaque atelier.
L’atelier débutera par l’apprentissage de techniques de découpage spécifiques à l’art du Kirigami. Au fur et à mesure des entailles portées au papier, la silhouette d’un résident de la Parcelle s’y révélera : un insecte en pleine besogne, une mésange en balade ou une fougère à l’allure fière !
À l'occasion des Journées européennes du patrimoine 2024 au 19M, la Parcelle ouvre ses portes avec une programmation spéciale.
Résidentes discrètes des villes, les espèces végétales sont appelées ici à venir réunifier une nature trop fragmentée par l’activité humaine. Désirées et cultivées, parfois indésirables et résistantes, plantes, arbres, fleurs, fruits et mauvaises herbes tissent un maillage du vivant essentiel pour régénérer les espaces urbains.
Au cours de cet atelier, les publics découvrent l'art ancestral du colombin pour créer des fontaines à eaux en argile.
Savoir-faire ancestral sublimé par de nombreuses civilisations, la vannerie spirale-cousue témoigne des récits tissés par l’homme avec son environnement.
Cet atelier spécifique sur le modelage à la plaque permet aux participants de découvrir l'art de transformer des plaques d'argile en nichoirs à oiseaux.
Naturellement associé à l’univers du textile, le tissage convoque à lui d’autres matériaux…et notamment le papier. Guidés par le même principe – l’entrecroisement d’une chaîne et d’une trame, chacun apprendra ici à réaliser des tissages en damier, simples et réguliers.
Cet atelier est spécialement conçu pour que les participants puissent s’initier ou se perfectionner dans l’art de l’émaillage, une étape essentielle finale pour sublimer les créations en argile.
Cet atelier propose de creuser son imaginaire – et la matière aussi ! – pour inventer des spécimens de végétaux aux formes curieuses et donner vie aux univers les plus insolites.
Pour ce cycle d’ateliers, Céline Thibault, designeuse textile, propose aux participants d’explorer l’art séduisant de la sérigraphie végétale lors d’ateliers inspirés des traditions de Jaipur et de Tarascon.
Les participants sont invités à découvrir l’art de l’impression sur papier dédié à la technique du « block-print » avec la designeuse Céline Thibault.
Véritable caméléon, le verre change de formes, de couleurs et de textures sous les mains de qui sait le monter à bonne température !
Dans le cadre de cet atelier, Céline Thibault, designeuse textile accompagne les participants dans l’art délicat de la sérigraphie pour réaliser des éventails d’inspiration japonaise.
Au cours de cet atelier les participants découvrent l’art de la sérigraphie appliquée au furoshiki, l’emballage japonais traditionnel.
Le séminaire « Orner le monde » de l'EHESS se poursuit cette année sur la Parcelle. Il propose d'étudier la contemporanéité de l’ornement, à la croisée des savoir-faire artisanaux, de la création artistique et de l’engagement politique et social. L’axe de réflexion mené au cours de l’année prend la forme d'une enquête sur les pratiques actuelles de l’ornementation, leurs nouveaux usages, les modalités possibles de leur mise en exposition.
Avec cet atelier de sérigraphie végétale utilisant des cadres de sérigraphie bouchés à la cire d’abeille, les participants découvrent la sérigraphie sur bandana.
Pour la deuxième année, le19M participe aux Journées Européennes du Patrimoine les 21 et 22 septembre prochains. En écho à l’exposition « Lesage, 100 ans de mode et de décoration », les visiteurs sont invités à découvrir les ateliers de la Maison, installés au coeur d’une architecture d’exception conçue par Rudy Ricciotti.
100 ans, c’est une bascule. L’âge tendre de la jeunesse laisse place à la légende. la Galerie du 19M est heureuse d’inaugurer l’exposition « Lesage, 100 ans de mode et de décoration » à l'occasion d’une soirée exceptionnelle inspirée par les grandes fêtes dont la célèbre Maison de broderie et de tissage détient le secret. L’heure sera à la célébration et à l’extravagance.
Cette année, Lesage célèbre un siècle de savoir-faire exceptionnel en broderie et tissage. Fondée en 1924, cette Maison emblématique a joué un rôle crucial dans l’histoire de la haute couture et de la mode et collabore avec les clients les plus prestigieux de la décoration.
Du 26 septembre 2024 au 5 janvier 2025, l’exposition « Lesage, 100 ans de mode et de décoration » célèbre les cent ans d'excellence et d'innovation de la Maison de broderie et de textile résidente du 19M.
Laurent Poleo-Garnier et la Maison Lesage s'associent pour cet atelier de broderie sur dessin.
À partir d’une sélection d’images issues des archives de la Maison Lesage, de magazines et de défilés de mode, le jeune public est invité à concevoir un scrapbook, explorant l’histoire de la célèbre maison de broderie et de tissage.
Pour le centenaire de la Maison de broderie Lesage, Aristide Barraud propose Murmuration, une œuvre monumentale, itinérante et évolutive.
Pour son centième épisode, le podcast « HABITUDES» du magazine L’ÉTIQUETTE sort pour la toute première fois du studio d’enregistrement et investit la Galerie du 19M !
Pour cet atelier, les participants sont invités à apporter un livre iconique de leur bibliothèque afin de l’ornementer par la broderie, accompagnés par l’artiste textile Brankiça Žilović.
Pour cet atelier à destination du jeune public, les participants sont accompagnés par l’artiste textile Brankiça Žilović dans la réalisation de leur autoportrait en photographie Polaroïd et broderie.
Au cours de cet atelier destiné au jeune public, Diane Cescutti accompagne les participants dans la découverte de techniques de tissage traditionnelles diverses, celle de l’ikat et de la passementerie. En associant l’ikat, nouage de fils préalablement teints originaire d’Indonésie, et la passementerie, utilisée pour la décoration vestimentaire, les participants sont invités à réaliser un tissage à partir de fils de la Maison Lesage.
A l’occasion du centenaire de la Maison Lesage, l’artiste Diane Cescutti et le département textile de la Maison Lesage invitent les participants à imaginer le futur du tissage. L’artiste leur propose de s’initier à différentes techniques traditionnelles en intégrant leur câble de chargeurs téléphoniques pour réaliser un tissage connecté et hybride.
la Galerie du 19M et Profane lancent la 2e édition du grand Concours de collections et lancent Profane #19 !
Pour le centenaire de la Maison Lesage, l’artiste Emma Tholot invite le public à découvrir le tarot à travers la broderie, pour réaliser un objet textile à la croisée de l’accessoire et du talisman.
Pour le centenaire de la Maison Lesage, l’artiste Emma Tholot propose au jeune public de créer des masques de carnaval inspirés par l’iconographie ésotérique et théâtrale de la Maison Lesage.