Atelier Lognon

Tout au long de son histoire, Atelier Lognon a développé une maîtrise complète de toutes les familles de plis : plat, accordéon, Watteau, Fortuny, tuyauté, cône fantaisie, soleil… Un vocabulaire d’excellence technique et créative, qui témoigne de sa virtuosité.

La Maison se distingue également par sa capacité mathématique à projeter en volume un dessin à plat, rappelant le principe de l’anamorphose. Ainsi, le motif désiré, jusqu’alors abstrait, ne se révèle qu’une fois l’étoffe pliée : autant de variations que l’atelier façonne pour servir les créations les plus exceptionnelles.

Rien ne serait possible sans la réalisation du métier, à partir d’un dessin exécuté sur un carton kraft. Ce tracé, jadis entièrement manuel et pouvant nécessiter jusqu’à trois mois de travail pour un motif sophistiqué, bénéficie aujourd’hui de l’appui de techniques numériques, sans pour autant perdre son caractère artisanal, qui exige une délicatesse extrême. Chaque ligne est ensuite « cassée » à la main, du bout des doigts, formant ainsi le moule qui donnera naissance au pli. C’est le fruit d’un travail patient et minutieux, qui demande une concentration totale : une erreur infime dans le pliage du carton se répercute inévitablement sur le tissu. 

Parce qu’il n’existe pas d’école ni de formation académique, c’est au cœur d’Atelier Lognon que les apprentis plisseurs apprennent en observant les artisans, en répétant leurs gestes et en s’immergeant dans la patience et la rigueur du travail quotidien qui les caractérisent, pour que de cette pratique naissent ensuite de nouvelles vocations. Aujourd’hui, Atelier Lognon s’emploie à préserver ce savoir-faire rare, en l’ancrant dans le troisième millénaire. Loin de se limiter à la conservation d’une tradition, ses artisans œuvrent chaque jour à son adaptation, conscients que la pérennité d’un métier passe aussi par sa capacité à se renouveler. La mémoire, soigneusement préservée à travers les archives de la Maison, dialogue quant à elle avec l’innovation, permettant à Atelier Lognon de rester fidèle à son rôle : celui d’un atelier discret, dédié à la beauté des gestes et capable d’accompagner les visions les plus ambitieuses. 

Atelier Lognon voit le jour en 1853, au cœur du Paris du Second Empire. À cette époque, la mode féminine suit l’engouement de l’impératrice Eugénie pour les plissés volumineux. Émilie Lognon, lingère de luxe, utilise alors ses fers pour imprimer durablement des reliefs dans ses étoffes. Ce savoir-faire se transmet d’abord au sein de la famille, porté par des descendants qui, génération après génération, l’adaptent et le perfectionnent.

Le destin d’Atelier Lognon s’inscrit très tôt aux côtés de celui de la Haute Couture. Dès la fin du XIXᵉ siècle, alors que Paris s’impose comme capitale mondiale de la mode, les plis deviennent un langage à part entière, utilisé pour sculpter les silhouettes et donner au vêtement une ampleur nouvelle. L’atelier, qui grandit dans ce contexte, trouve naturellement sa place auprès des plus grands créateurs. Gabrielle Chanel, Christian Dior, Nina Ricci, Hubert de Givenchy et bien d’autres voient dans son savoir-faire un allié précieux.