Au cours de cet atelier à destination du jeune public, les enfants pourront apprendre la technique du tie & dye à partir de fleurs et de tissus récupérés auprès des Maisons d’art résidentes au 19M. 

Infos pratiques

  • Tarif unique 15 €

Tarif unique
15 €

Tarif gratuit pour les accompagnants

Recommandé pour les enfants de 8 à 12 ans.
2 enfants maximum par accompagnant.

Les participants sont invités à fournir un élément textile de couleur claire (vêtement, tote bag …) de leur choix.


Lieu

la Galerie du 19M — Paris/Aubervilliers

Préparation

Pour plus de détails, consultez les informations pratiques.

À l’occasion de l’exposition « Carla Fernández. L’avenir fait main », la Galerie du 19M est heureuse de présenter les ateliers de Clémence Vazard, artiste transdisciplinaire travaillant entre Paris, Arles et Mexico. C’est pendant sa résidence en hiver 2023 sur la montagne d’Ajusco au sud du Mexique que Clémence Vazard peaufine sa technique de teinture végétale à partir de plantes médicinales ancestrales.​

 

Les enfants pourront repartir avec le fruit de leur travail.

 

Clémence Vazard

 

Clémence Vazard est une artiste transdisciplinaire et travaille entre Paris, Arles et Mexico. Sa pratique se distingue par une riche diversité de formes et de techniques, de la performance participative aux photographies brodées imprimées sur textile, en passant par la céramique, les installations sonores, la teinture végétale... avec les récits personnels comme point de rencontre entre l'intime et l'universel. ​

Pendant sa résidence en hiver 2023 sur la montagne d'Ajusco au Mexique, elle a collecté des plantes médicinales ancestrales et investigué sur les pouvoirs guérisseurs qu'ont leur attribue. Grâce à des processus de teintures naturelles et écologiques, elle a imprimé leurs pouvoirs colorés sur des deshilados traditionnels confectionnés par des artisanes de la région. ​En chemin, elle a aussi récolté des récits, partagé des émotions avec les femmes qui l'ont accompagnées. Elle garde le souvenir de cet épanouissement mutuel et brode sur le tissu le souvenir de leurs mains enlacées, symbole de sororité. ​

Les œuvres d'art qui en résultent sont des manifestes pour une ère post-anthropocène, entremêlant et le pouvoir doux des femmes à celui de la nature pour guérir notre monde et imaginer des interactions plus profondes avec l'environnement et les autres. ​

 

En tant qu'artiste-chercheuse, Clémence étudie le pouvoir des récits oraux pour questionner l'Histoire dominante et envisager d'autres mythes fondateurs. L'artiste a développé une pratique nomade ancrée dans des territoires aussi différents que la Camargue et le Mexique, afin d'en explorer les coutumes, légendes et histoires qui les habitent. Les œuvres d'art qui émergent de ses recherches sont chargées d'histoires et d'émotions recueillies lors de ses rencontres, pour aborder des questions politiques à travers des témoignages personnels. ​

 

Clémence est diplômée de Central Saint Martins avec distinction en 2022, a reçu une bourse de soutien de la Ville de Paris pour son projet #monpremierharcelement en 2017, effectué une résidence à la Casa Roga à Mexico en 2021 et une seconde aux Ateliers de La Madeleine à Arles en 2022. ​

 

Ses œuvres sont exposées internationalement depuis plus de 10 ans à New York, Londres, Paris, Amsterdam, Montréal, Mexico, Arles, Bruxelles et en Grèce, entre autres. Vazard est membre de collectifs artistiques internationaux travaillant sur des questions féministes et environnementales, dont The ANT Project et Loud Spring Art Tank. Ses œuvres font partie de collections privées en France, aux Etats-Unis, aux Pays-Bas, au Mexique et au Royaume-Uni.

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