Dans les coulisses de
Beyond our Horizons : de Tokyo à Paris
avec Lesage, Lesage Intérieurs, Atelier Montex et Studio MTX

Après son succès à Tokyo, l’exposition Beyond our Horizons : de Tokyo à Paris revient à la Galerie du 19M.

Plongez dans les coulisses de la création des œuvres de l’exposition, au cœur des ateliers des Maisons du 19M spécialisées dans la broderie : Lesage, Lesage Intérieurs, Atelier Montex et Studio MTX.

Parmi les collaborations entres artistes, artisans et Maisons d'art, l'exposition présente le travail de la designeuse Akiko Ishigaki, originaire de l'archipel de Yaeyama au Japon. Depuis les années 1980, elle cultive elle-même les plantes nécessaires à ses créations, notamment le basho, dont les fibres sont patiemment extraites, préparées et filées à la main avant d’être tissées selon des techniques ancestrales qu’elle adapte au monde contemporain.

Pour Beyond our Horizons : de Tokyo à Paris, Lesage, Maison centenaire de broderie et tissage, collabore avec la tisserande Akiko Ishigaki autour de deux noren —  rideau traditionnel japonais que l'on trouve souvent dans les embrasures de portes — l'un en tweed mêlant coton, laine, abaca, fils métallisés et autres fils fantaisie, l'autre en fibres de basho et soie.

Reconnu pour ses compositions saisissantes aux couleurs vives, l'artiste Julian Farade met en avant son univers à la frontière entre figuration et abstraction.

Pour Beyond our Horizons : de Tokyo à Paris, l'artiste a collaboré avec la Maison Lesage pour créer des animaux emblématiques du bestiaire Japonais. Lesage en a créé les tissus patchwork tels que le jersey et le tweed dont les fils dorés évoquent le kintsugi, cette technique japonaise qui utilise la poudre d’or pour réparer les objets.

Pour la Galerie du 19M, Design Tochi conçoit un écran de brume en harigane, un textile en acier inoxydable tissé sur des métiers Jacquard avec des fils métalliques très fins, en partenariat avec Studio MTX, spécialiste de la broderie architecturale.

Représentant la dix-huitième génération de sa lignée, Zengoro Eiraku (né en 1972) aspire à faire revivre l’utilisation du doburo, un brasero en terre cuite, dans les cérémonies du thé – une tradition qui a disparu après l’ère Meiji (1868-1912) – tout en explorant également des modes d’expression contemporains.

Fruit de sa collaboration avec Atelier Montex, l’installation présentée à la Galerie du 19M en est la parfaite illustration. Les branches et les feuilles peintes sur les tasses à thé prennent vie dans l’espace par la broderie, tandis qu’un bol fabriqué selon la technique du doburo, avec une surface d’un noir profond, rappelle le ciel nocturne.

Pour la Galerie du 19M, Yukio Fujita a participé à la conception de shoji, ces panneaux coulissants traditionnellement constitués d’un papier tendu sur un cadre en bois, ici remplacé par de l’organza brodé par Lesage Intérieurs et Atelier Montex.

Pour la Galerie du 19M, konomad a créé cinq nouvelles pièces artistiques en collaboration avec Atelier Montex ainsi que trois autres Maisons d’art : Maison Michel, Goossens et Lemarié. konomad a ensuite assemblé les différentes parties grâce à ses techniques personnelles, notamment à l’aide d’un crochet qui lui permet de nouer les mèches une par une dans le maillage d’un bonnet en dentelle.